2億年輕人追捧的脫口秀,為何難「復(fù)制」李誕和笑果文化,?

當仁讓
這類脫口秀最大的問題是一鳴驚人,再鳴無聲,。一名脫口秀演員以某種方式出圈,,后面連續(xù)再用同樣的方式反復(fù)表演,效果就如同吃膩的大餐,,所以只能靠不停地輸入新人,,給觀眾不停的新的刺激。甚至都很難做到用新的內(nèi)容來刺激觀眾,,比如張博洋直接在壓力下寫不出好的段子了,,一系列比賽太容易耗盡他長期積攢的創(chuàng)意,內(nèi)容一部分靠生活,,一部分靠加工,,但是生活類似創(chuàng)意有限。除非刻意去訓(xùn)練一部分觀眾,,如果菜系對大眾的影響一般,。內(nèi)容最后還是靠編劇,觀眾慢慢習慣了這種表演方式,,內(nèi)容創(chuàng)新還是可以走下去,,如相聲。其實大家清楚即便是優(yōu)秀的相聲演員,,他們的大部分作品本身也是質(zhì)量堪憂,,只不過觀眾長期的熱愛沒有追究罷了。一種藝術(shù)如何擺脫快餐文化性質(zhì)的束縛,,成為觀眾持久喜愛的方式就不能靠嘩眾取寵,,還是要有嬉笑怒罵之后留下的思考、回味等等,。參考陳佩斯的小品,,富有內(nèi)涵的作品通過一種大家喜愛的表演方式輸出給大家,。喜劇本身一部分就是批判,,歌頌反而不會讓人發(fā)自內(nèi)心的笑,。

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脫口秀已經(jīng)成為繼相聲之后為年輕觀眾所喜愛的一個項目,越來越多的演員的演出票價都被炒得炸了天,,但似乎大家都只看到了由頭部明星引領(lǐng)的一種捧逗效果,,后起之秀大多只是模仿,很難有一些原創(chuàng)性的產(chǎn)出,,而一些頭部演藝公司也吸收了行業(yè)內(nèi)的大部分演員,,演員在平臺上的學習動力很強,規(guī)模效應(yīng)逐漸凸顯,,但這也造成其各從業(yè)人員的演繹模式也都大同小異,,存在一種同質(zhì)化競爭,并且演員成長起來就很難留住,,這也成為很多投資者在做投資決策時的顧慮,。